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viernes, 30 de diciembre de 2022

Aulas bilingües






 Este curso, hemos comenzado en el Departamento de Madera y Mueble del IES  La Rosaleda en Málaga, el proyecto de aulas bilingües. Consiste en realizar uno de los módulos de Grado Medio, en este caso Operaciones Básicas de Mobiliario, en la modalidad bilingüe.

Contamos con auxiliares de conversación, academias para el aprendizaje del inglés y un ilusionante viaje de 8 días a Dublin de inmersión lingüística al que iremos 25 personas entre profesorado y alumnado.

viernes, 10 de diciembre de 2021

«DEL LIBRO DE LA VIDA»

 7/9/2020 CONJUNTO ESCULTÓRICO «DEL LIBRO DE LA VIDA». – AJENATÓN 

CONJUNTO ESCULTÓRICO «DEL LIBRO DE LA VIDA». Joaquín Manzano Carrero, San Vicente de Arévalo (Ávila), 1962. 

El autor junto a su obra. 

DEL LIBRO DE LA VIDA (2018-2020) no es la primera escultura en granito rubio de Cardeñosa (Ávila) ejecutada por Joaquín Manzano. Concebida y creada expresamente para ocupar, rodeada de un verde y protector seto de romero, un lugar central en el jardín delante de la fachada del Colegio Público de Educación Infantil y Primaria CEIP Parque Eugenia de Montijo, en el número 26 de la calle del mismo nombre, en el madrileño barrio de Carabanchel. 

Con el mismo granito, Joaquín había realizado seis años atrás (2014-2016) un frontal escultórico para la tumba de su madre, en el que también desarrollaba un interesante juego con el vacío, la imagen, y las luces y las sombras que la luz del astro rey proyecta sobre la obra, a las diferentes horas del día. En este caso el vacío conformando la silueta de una pareja, su padres Moisés y Petronila, sugiriendo al mismo tiempo imágenes alegóricas de transmutación. 

Ambas esculturas fueron realizadas en su taller de San Vicente de Arévalo (Ávila), el pueblo que le vio nacer cuando éste contaba con su máximo nivel poblacional, aproximadamente medio millar de almas, habitado hoy por escasas 200, y donde probablemente se inició en el manejo de las herramientas participando en la fabricación de sus primeros juguetes en el taller de carpintería y en la fragua, donde su abuelo Constancio y su padre Moisés construyeron carros. 

Carpentum romano 

EL OFICIO DE CARRETERO[1] tan antiguo como el invento de la rueda, se desarrolló en simbiosis con el de herrero y en este caso la familia sanvicentera dominaba por igual el trabajo de la madera y el del hierro, mientras que en otros lugares era normal encontrar el taller del carpintero-carretero y el del herrero, uno junto al otro. Se puede afirmar que en el pasado del medio rural, hasta los años sesenta en los que el oficio desapareció definitivamente, había tantos herreros como carreteros. Ellos fabricaban el carro de varas, el carro de yugo, la carreta o la galera, dependiendo de la carga y el tipo de distancias a recorrer, su diseño atesoraba las posibilidades que marcaban el límite de estos artefactos, fundamentales para el transporte y las labores en el mundo rural. Estos mecanismos, igual que los navíos en el mar (obsérvese que astillero viene de astilla) que tenían que soportar todas las inclemencias terrenales, la lluvia o las temperaturas extremas del invierno y el verano, por lo que era extremadamente importante que


fueran duraderos, evitando así convertirse en leña antes de tiempo, por eso, el carretero pintaba los carros a mano, con pincel de pluma, incluso con decoraciones lineales o de filigrana, con el propósito de proteger sus piezas frente a la degradación ambiental. Convirtiéndose los colores usados -y la decoración- en un signo de distinción de cada carretero[2]

Exvoto ibérico 

Del libro de la vida, con unas medidas de 250 x 210 x 115 cms., se eleva sobre una base de hormigón armado de un peso aproximado de 1.500 kg realizada también por el autor en su taller de San Vicente de Arévalo. La obra estructurada en dos piezas, imitando un libro abierto, experimenta con las leyes de la gravedad, haciéndonos sentir la levedad de sendas piezas de cientos de kilos (1.200 en total), obligadas a volar o levitar sobre su pesado pedestal. Al tiempo que la combinación de formas rectas y curvas, creando espacios interiores, confieren al conjunto una sensación de movimiento y una dimensión de libertad, de autonomía… ¿de introspección? 

Susana López 

La propuesta para realizar la escultura le llegó a Joaquín en el mes de marzo de 2018, por parte de la directora del CEIP Parque Eugenia de Montijo, Susana López. Se reunieron en el Colegio para conocer el espacio de ubicación y la Directora se interesó por la idea del “cilindro hueco como generador de formas en el espacio” que Joaquín había desarrollado en unas piezas de joyería y en la escultura “Bailarina”, premiada en el 4º Certamen Esculmetal, organizado por el Centro Nacional de Investigaciones Metalúrgicas –CENIM-, con el Accesit Especial de Materiales Tubulares.

Bailarina 

Tras la realización de las pertinentes maquetas Del libro de la vida y la adquisición de dos piezas de granito rubio de Cardeñosa, durante 2019 la obra quedó concluida: Se trata de dos páginas de un libro. En la primera, el bloque de granito contiene un vacío, una oquedad, con la silueta de un cigoto. La forma desde la que se desarrolla el embrión de un ser vivo. En la segunda, el vacío contiene la silueta de un embrión, «la etapa inicial del desarrollo de un ser vivo mientras se encuentra en el huevo o en el útero de la hembra». 

La tercera página la brindarán los escolares infantiles, con sus juegos alrededor del jardín, cuando esta distopía, que vivimos desde los primeros meses del año, llegue a su fin y los alumnos puedan seguir con sus aulas presenciales de las que nunca más se les debiera privar. Así, la


escultura iba a ser inaugurada el 23 de abril de 2020, Día del Libro en España, coincidentemente el día del aniversario del autor. Acto que fue suspendido tras la declaración gubernamental del Estado de Alarma. 

LA ESCULTURA CONTEMPORÁNEA, tras la irrupción de las vanguardias del siglo XX, acoge multitud de manifestaciones, desde los materiales clásicos y nobles –piedra, madera o metales hasta materiales de desecho, donde la técnica y el dominio de los oficios se sustituyen por el ingenio imaginativo. En la actualidad es aceptado que el artista realice una maqueta que sea producida por terceros en la fundición, puede trabajar solo o montar una factoría, a veces incluso con docenas de operarios, entre creativos, técnicos o ingenieros, o producir obras desde el diseño y las impresoras 3D, crear obras únicas, originales (tiradas con un máximo de 12 unidades) o series de arte múltiple con ediciones variables (desde docenas a miles de unidades). En el caso de Joaquín Manzano, tal vez por lealtad a la forma autónoma de ejercer el ancestral oficio de carretero, sin precisar de herreros ajenos a la familia, su obra se constituye de piezas únicas ejecutadas integra y personalmente por él mismo, inicialmente sobre madera, a la que con el tiempo se incorporó el metal, con múltiples combinaciones o la policromía de la misma, para posteriormente realizar piezas exclusivamente de metal, que desembocaron en estructuras de hierro corrugado que serían el alma de sus esculturas de cemento. Todo ello, en mi opinión, siempre en la búsqueda de los límites técnicos de los materiales y los oficios aplicados.  

En este último periodo, desde 2014, posiblemente incentivado por su paso por los talleres de Técnica Escultórica de la Escuela de Artes y Oficios de la calle La Palma de Madrid, Joaquín Manzano comienza su personal investigación sobre las posibilidades escultóricas de la piedra mármol o granito- que simultanea con su habitual trabajo con madera o metal. En la actualidad, planifica la presentación de varias esculturas realizadas en mármol para su próxima exposición en tierras andaluzas, donde ejerce actualmente su actividad docente. 

CERRANDO EL CÍRCULO. Hoy, en el siglo XXI, si hiciésemos una búsqueda cibernética, juntando varias palabras o conceptos, como San Vicente de Arévalo, carros y escultura,


7/9/2020 CONJUNTO ESCULTÓRICO «DEL LIBRO DE LA VIDA». – AJENATÓN seguramente nos sorprenderíamos al tropezar con la figura del escultor Francisco Gutiérrez de Arribas (San Vicente de Arévalo, 1727 – Madrid, 1782)[3]. Escultor del carro y la figura femenina de la diosa Cibeles en Madrid, encargo del arquitecto Ventura Rodríguez, autor del proyecto. Los leones fueron encomendados al escultor francés Roberto Michel, siendo el conjunto realizado “in situ” entre 1777 y 1782, en bloques de piedra blanca llegados desde Montesclaros (Toledo). 

Fuente de la Diosa Cibeles en Madrid, hacia 1850. 

A la edad de 17 años, Gutiérrez viajó a Madrid para trabajar en el taller de Luis Salvador Carmona, antes de viajar a Italia para continuar su formación. Previamente a abandonar su tierra natal, parece ser que en su adolescencia pudo trabajar en las canteras de granito de Cardeñosa, las mismas de donde procede el material empleado por Joaquín para realizar Del libro de la vida. 

A su regreso de Italia (1758), Gutiérrez, contribuiría con su obra a transformar el Madrid barroco con intervenciones neoclásicas, más propias del Siglo de las Luces, incentivadas por la política urbanística del mismo Carlos III, llegado a Madrid desde Nápoles (1759).

Alegoría de la fundación de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid. F. Gutiérrez. 

LECTURAS COMPARTIDAS. Conocí a Joaquín en 1971, a la edad de nueve años, en un internado en Madrid donde convivimos hasta los dieciséis años. Tardamos poco tiempo en descubrir que uno de los lugares privilegiados en aquellas vetustas instalaciones era la biblioteca, especialmente en los fríos días de invierno. Así, empezamos a pasar allí horas y horas, entre las aulas de la mañana y de la tarde, especialmente las sobremesas, tras la comida principal a las 13,30. Devorábamos todo tipo de libros, en principio de aventuras como los de piratas y corsarios de Emilio Salgari o El último de los Mohicanos (James Fenimore Cooper), al tiempo que entramos en contacto con la poesía de San Juan de la Cruz, los clásicos de la literatura española, o descubríamos la Ilíada y la Odisea. 

En los ochenta viajamos juntos, por tierra y mar, hasta Londres y compartimos vivencias inseridos en el Movimiento Squater, que proporcionarían material precioso para innumerables películas, como descubrimos asistiendo a My Beautiful Laundrette (1984) –Mi Hermosa Lavandería[4]– o Sammy and Rosie Get Laid (1987) –Sammy y Rosie se lo montan[5]-, dirigidas  por Stephen Frears, con guión de Hanif Kureishi, mostrando perfectamente el ambiente social en el que estábamos completamente sumergidos, que reflejaba algunas de las consecuencias que “la diáspora” tuvo en Gran Bretaña, prestando especial atención a los procesos de hibridación y de adaptación de los personajes a un medio social frecuentemente hostil. En el caso de la segunda, mostrando de forma satírica los disturbios de Brixton, donde vivíamos, que tras la muerte de Cherry Groce, la mujer inocente asesinada por la policía en su propia casa, derivó en el incendio de la Comisaria de Policía, resultando más de 200 policías heridos. 

Con posterioridad, al regreso de Joaquín Manzano de su periplo londinense, compartimos  durante varios meses un taller de carpintería en la Plaza de San Ildefonso de Madrid. Y, de nuevo juntos, en los noventa convertimos los bajos (antiguas cuadras) de mi casa en Pastrana, en la calle de San Juan de la Cruz, 1 (popularmente Bocequillas), en una sala de Exposiciones donde compartiríamos espacio, presentando obras permanentemente desde 1991 a 1999. Previamente había presentado a Joaquín en algunas tiendas/galería donde vendía mis obras, en Barcelona y Madrid, colaborando en la organización de la que considero fue su primera exposición individual de escultura (1989), en la Galería La Tour de la calle Amnistía de Madrid. Y desde el espacio alcarreño, constituimos el grupo Artistas de Pastrana, junto con el pintor local Hilario Ranera, realizando exposiciones en el Ateneo de Guadalajara, en Pastrana y en el Ayuntamiento de Sacedón.

Joaquín Manzano, Pedro López y Francisco Lara. 

En la mañana del pasado 19 de agosto recordaba, a las puertas del CEIP Parque Eugenia de Montijo, estas y otras vivencias compartidas mientras esperaba la llegada del camión grúa donde Joaquín y Pedro López –amigo de de infancia sanvicentero- transportaban la escultura Del libro de la vida desde su taller en San Vicente de Arévalo, para proceder al proceso de descarga e instalación de la obra. Por mi experiencia, la hora de la verdad, donde las fuerzas y volúmenes ponen a prueba los límites de la maquinaria y los útiles necesarios, así como el ingenio, destreza y profesionalidad de los operarios. En ese caso personalizado en el propio artista. 

Francisco Lara Mora, Madrid 24/08/2020 

[1] Carretero. Etimológicamente procede de Carpentarius en latín, fabricante de un tipo de carro, carpentum (carro-cesta), palabra “préstamo” celto-latina. 

[2] La imagen del carretero decorando la madera, al tiempo que la pinta para protegerla de la intemperie, nos conecta con las policromías que Joaquín comenzó a introducir en sus esculturas y muebles escultóricos, a partir de los años noventa. 

[3] http://dbe.rah.es/biografias/11298/francisco-gutierrez-de-arribas 

[4] https://www.filmaffinity.com/es/film689602.html 

[5] https://www.filmaffinity.com/es/film636563.html 

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AJENATÓN

https://ajenaton61703023.wordpress.com/?p=1273&amp 8/8 


miércoles, 24 de febrero de 2021

Manzano, el árbol del paraíso.


Manzano, el árbol del paraíso.

 Se nutrió de multitud de tierras y siempre supo que en todas ellas estaba la raíz del paraíso.

viernes, 4 de diciembre de 2020

Del interior transferido.

 Del interior transgredido o transferido.

Madera de Iroko y bog.

16 x 8 x 8 cms.






La mirada que se asoma a una existente realidad.
Huecos, espacios que se vacían y permiten la contemplación, que la sugieren o provocan.
Buscar dentro, hacia dentro, por dentro.
Buscar, siempre buscar.
Si dicen que la curiosidad mató al gato, sostengo que la curiosidad hizo del gato lo que es.
Qué hace del humano lo que es???

lunes, 13 de abril de 2020

Más trabajoos en curso.

Totems

Trabajos en proceso-----

Trabajos en proceso.T







Hola a todos;
Creo que el arte es una manifestación que nos define como especie, especie con el pretencioso nombre de Homo Sapiens Sapiens, especie que ubicada en el planeta Tierra disfruta de los generosos bienes que dicha Madre Tierra nos otorgatal y como se decía antaño.
Si como especie empezamos a realizar trabajos que hoy llamamos arte hace algunos cientos de miles de años, hoy la especie humana sigue produciendo trabajos que denominamos arte.
Las actividades esenciales han cambiado poco a lo largo en la existencia del Homo,
el arte quisieramos creer que mantiene su esencia inicial.
Hoy, la sociedad, el hombre, se somete a una pandemia. El Coronavirus.
Hemos, como Homos, sufrido otras, la pregunta es ahora cuántas nos quedan por pasar. Inundaciones, sequías, mosquitos, aguas, caloresssss……Insisto, cuántas nos quedan por sufrir?
Pero la cuestión básica es: Lo haremos juntos como especie? Nos dejaremos extinguir como le ocurrio al Neandertal?
Un abrazo a todos
Joaquín Manzano Carrero, artista.
P.S. Todo es siempre un comienzo, con suerte.

viernes, 18 de diciembre de 2015

Armando Alves Martins.

Hoy he sabido de tu muerte.
Adiós Amigo, Artista, Investigador siempre un paso más allá, avanzando. La pintura, tu mundo, empujando los límites y las materias, entusiasmado con sus posibilidades, con sus resultados visuales. Entusiasmado, siempre entusiasmado.
Privilegio el mío de verte crecer todo el tiempo, desde tus 78 a tus 93 años, curioso como un niño, esperando el siguiente instante para descubrirle, para aprender y enseñar.

Veo tus obras y tus colores. Veo tus formas y tus volúmenes. Te sigo viendo a ti, mi amigo, mi maestro vital.















jueves, 26 de noviembre de 2015

Cibeles

La mitología ha constituido siempre un área de interés para Joaquín desde la lectura de la Ilíada en su primera juventud.

 El artista reposado, como así le denominó en un artículo, el periodista J. Carlos Huerta       del diario de Ávila, está contento de donar su obra al pueblo y que ésta Cibeles pueda ser disfrutada, contemplada y cuidada por todos.


El profundo arraigo y pertenencia a su pueblo morañego de San Vicente de Arévalo en Ávila, le lleva a investigar sobre la figura de Francisco Gutiérrez, poco conocido en su tierra, y con una magnífica obra escultórica que en un momento coincide con el arquitecto Ventura Rodríguez.
Con mucho entusiasmo, Joaquín decide en 1998 iniciar su Cibeles.

La creación de esta obra influye en la génesis de sus obras mitológicas como Gárdena y Selene, que forman parte del itinerario escultórico  permanente  al aire libre que puede visitarse en Puebla de la Sierra, pueblo ubicado en la Sierra Norte de Madrid.

En primer lugar, realiza una estructura de hierro corrugado utilizando la soldadura, y muy pacientemente va rellenando dicha estructura de cemento. Es un trabajo intenso ya que el cemento no puede secarse del todo para poder continuar.
La escultura tiene 5,20 de altura y unos 2000 Kg de peso.
La diosa de origen Frigio es venerada como Madre de la Tierra, comanda los vientos, la lluvia, el sol… para propiciar las cosechas y la vida que sobre ella existe. Joaquín retoma el tema de su paisano Francisco  pero retrocede en su representación a los inicios del culto a la diosa.






Domingo 6 Septiembre de 2015.